«Нежность города томного». Местные художники показали, как они чувствуют Уфу и время

Насколько разные образы может вызывать одно и то же место у разных художников и зрителей? За ответом на этот вопрос стоит прийти на выставку уфимской группы художников в галерее “Мирас”. “Нежность города томного” – такое название получила экспозиция.

Алён Савельева, художница, куратор выставки: "Я не знала, как назвать проект и, поскольку я всех собрала, я решила, что это обязанность должна быть полностью на мне. Я зашла в аптеку и увидела там название лекарственных трав, увидела вот это название: “Подорожника овального семян оболочка”! И вот эта инверсивность в названии этого целебного средства меня подтолкнула назвать эту выставку".

Ален Савельева стала идейным вдохновителем экспозиции. Изначально концепт выставки был совсем другим, но за месяцы подготовки идея поменялась. Состав собрался из друзей девушки – молодых уфимских художников. В таком составе они работают не в первый раз.

Ольга Рамазанова, арт-директор галереи “MIRAS”: "Они все, конечно, разные абсолютно, они все контрастные, они все решают какие-то свои задачи. У каждого свой пластический язык, у каждого свои идеи. Но то, что их всех объединяет – что мы живём в одном городе и существуем в одном пространстве. И замечательная тема, в которой художники черпают своё вдохновение – город и человек".

В новом проекте галереи главную роль играет место. Город, воплощенный на полотнах художников – у каждого по-своему. Кроме того, картины воплощают новую действительность – к ним стоит приглядеться.

Вадим Халитов, художник: "По сути, я напрямую о городе не говорю – я ухожу в другой ирреальный мир и беру с собой туда зрителя. Но когда мы оказываемся в этом ирреальном пространстве, мы видим там ширпотреб, рекламу и назойливые логотипы. Это совершенно неспроста, потому что вся эта массовая культура и вещизм - это новая Мекка, новый Эдем, куда пытается сбежать человек".

– Половина картин как будто представляет наш город таким весёлым, а вторая более таким атмосферным и задумчивым.

 

– У каждого своя абсолютно подача и своё взаимодействие с городом. И это здорово, каждый через себя пропускает.

 

– В плане настроения… Очень позитивное. Несмотря на общий фон ситуации во всем мире – художники либо рисовали заранее, очень позитивно. Хотя, конечно, некоторые работы заставляют задуматься.

 

– Мне кажется, очень актуальная выставка, потому что именно актуальных художников. На сегодняшний день, когда можно говорить, не говоря о том, о чём нельзя говорить.

Александр Кайдалов, художник: "Это старые работы на самом деле, то есть там 15-17 годы. Они тогда показались какими-то ёрническими, какими-то, не знаю, не своевременными. А тут они внезапно как стали актуальными! Это… это страшно. Я совершенно не хотел, чтобы они стали актуальными".

Выставка в галерее “Мирас” продлится до 25 марта. В ее рамках планируются экскурсии, лекции и мастер-классы. За объявлениями можно следить в социальных сетях пространства.