В Уфе прошла иммерсивная выставка «Лабиринт искусства»

Алёна Кадырова, организатор выставки «Лабиринт искусства»: «Мы ныряем внутрь каждого художника. И я вам предлагаю самим сделать выводы, о чём эти художники».

Так началось путешествие в «Лабиринт искусства» – выставку в центре Уфы. И эта экспозиция словно альманах, где каждая зона – отдельный эпизод. Здесь восемь историй: все они разные, но объединяет их общая тема.

Алёна Кадырова, организатор выставки «Лабиринт искусства»: «Когда я начала думать, кого пригласить, я поняла, что у меня собирается абсолютная разная солянка из артистов. <...> Я подумала, что же их всех объединяет, и попала в определённый лабиринт. Подумала, что было бы интересно окунуться в каждую зону, что этот лабиринт будет иммерсивным, где ты не только придёшь и посмотришь, а можно будет прикоснуться и дотронуться, почувствовать и поучаствовать непосредственно в создании своего собственного мнения по поводу картин, работ проекта».

Рита Истомина, фотограф: «Тема этой выставки – внутренняя тишина».

Фотограф Рита Истомина показывает серию работ о душевном спокойствии. Наверное, многие ищут свой путь к нему, подобно поиску выхода из лабиринта. Здесь расположили и специальную фотозону, которая, по словам автора, перекликается с её работами.

Рита Истомина, фотограф: «Я ищу, как передать это состояние внутреннего покоя, который для меня пронизывает всю мою жизнь, в котором я могу найти ответы на любые вопросы. И посредством простых визуальных приёмов на выставке я это делаю. Такие кадры можно достичь благодаря эффекту фотографирования через плёнку. Я имитировала свет от окна, сзади, мягкий. И фотографирую людей на телефон – все в шоке».

Адиля Яхина, художница: «В своих работах я изучаю себя в основном. Я как объект того, что я рисую».

Все переживания начинающей художницы Адили Яхиной – в её работах. По словам девушки, когда-то у неё была депрессия. А выйти из лабиринта тоски и печали ей помогла арт-терапия.

Адиля Яхина, художница: «Это интроспективное творчество, я бы сказала. Ну уж не искусство. Пока что себя не могу назвать настоящей художницей, учитывая мой маленький опыт, но это творчество. Меня всегда преследовал творческий процесс, но я начала много рисовать, когда мне было очень плохо».

Noa Tao, тату-мастер: «Наши шрамы могут стать нашим достоянием. Наше прошлое – наша сила».

Тату-мастер Noa Tao показывает свою работу «Кинцуги». Название картины отсылает к японскому искусству реставрации керамики – это когда мастер не скрывает трещины, а, наоборот, подчёркивает их. В этой работе вместо разбитой чаши изображено человеческое сердце. И здесь каждая трещина – это словно шаг по лабиринту к целостности.

Noa Tao, тату-мастер: «Казалось бы, что разбитая чашка перестала функционировать: она разбита. И мы иногда бываем эмоционально разбиты. И нам кажется, что мы себя не склеем. И здесь, собственно, изображено человеческое сердце, которое раскололось, но определённо будет склеено».

Другие работы Noa Tao также вдохновлены Японией. На выставке «Лабиринт искусства» были представлены как старые, так и новые её картины. И все они связаны темой страха. В экспозиции также приняли участие ещё пять авторов. Организатором выставки выступила Алёна Кадырова.

Алёна Кадырова, организатор выставки «Лабиринт искусства»: «В этом проекте собрались энергичные, добрые и искренние ребята. И с ними работать просто в кайф. Не чувствуется усталости. Чувствуется синергия: мы вместе делаем потрясающее, классное».

Выставка «Лабиринт искусства» шёл всего лишь один день – 18 октября. Но, как отмечает Алёна Кадырова, в Уфе появился новый творческий союз художников и предпринимателей. И для них этот проект – только начало.

Читайте оперативные новости в нашем телеграм-канале: t.me/utvufa